Российский художник, один из наиболее заметных представителей поколения, пришедшего в современное искусство из граффити и уличной культуры. Творческий путь начал в 2000 году как граффити-райтер, а в дальнейшем активно работал в области графического дизайна, иллюстрации и визуальных коммуникаций.
В 2000–2010-е годы Аске сотрудничал с международными брендами, среди которых Nike, Reebok и Swatch, а также выступил сооснователем российского бренда уличной одежды Code Red. Параллельно занимался исследованием и популяризацией уличного искусства: создал журнал Code Red, позднее трансформировавшийся в онлайн-издание Vltramarine, и разработал один из наиболее масштабных русскоязычных лекционных курсов по истории граффити и стрит-арта.
С начала 2010-х годов художник сосредоточился на авторской художественной практике. Широкую известность ему принесла разработанная им техника мозаичного рельефа, в которой изображение собирается из множества вырезанных и окрашенных элементов фанеры. Работы Аске сочетают эстетику цифровой графики, конструктивизма, советского монументального искусства и уличной культуры.
Дмитрий Аске является участником крупных музейных и выставочных проектов, а его произведения представлены как в выставочных пространствах, так и в городской среде многих российских городов. В 2024 году художник выполнил монументальную роспись «Путь в завтра» на Ярославском вокзале в Москве, посвящённую 50-летию начала строительства Байкало-Амурской магистрали. Площадь произведения, разместившегося на трёх сводах вокзала, составила около 837 квадратных метров, что сделало его крупнейшей работой автора.
