• Главная
• Живопись
• Филатов Владимир Николаевич

Филатов Владимир Николаевич

1930 – 2016, Заслуженный художник Крыма

Живописец, график, Пейзажист, мастер натюрморта

В.Н. Филатов родился  1 января 1930 года в с. Соломино (Курская область, Россия). Участник Великой Отечественной войны. Пережил фашистскую оккупацию, был угнан в Германию. После войны вернулся домой, работал на заводе. В 1968 году закончил заочно Московский народный университет искусств им. Н.К. Крупской. С 1954 году живет и работает в Евпатории. С 1984 года – член СХ УССР. С 2001 года – заслуженный художник Автономной Республики Крым. С 1958 года участник областных, республиканских, всесоюзных и международных выставок (Венгрия, Болгария, Голландия). В 2007 году – лауреат премии Ежегодного городского конкурса «Общественное признание Евпатории». Персональные выставки: Евпатория (1967, 1971, 1982), Симферополь (1977, 1990), Севастополь (1994), Киев (2008, 2009).  В 2003 году в рамках Года России в Украине проводилась персональная выставка В.Н. Филатова «Энергия Крыма» в Государственной Третьяковской галерее в Москве. Работы находятся в музейных и частных коллекциях Украины, России, Израиля, Польши, Франции, Норвегии, Германии, Японии и других стран. Владимира Филатова трудно отнести к определенной школе или направлению. У художника пастозная, плотная живописная манера, сочетающая в себе четкий ритм и динамизм. Творческая одержимость, личностная свобода, ощущение трагизма и одновременно красоты мира роднит мировоззрение В.Н. Филатова с творчеством В. Ван Гога, которого считает своим учителем. В основе сюжетов картин В.Н. Филатова – реальные сцены, переданные на полотне в виде психологических зарисовок. Лирические натурные этюды темперой и маслом – многоплановые виды Евпатории, созданные в, так называемом, «гобеленовом» стиле, эмоциональные городские пейзажи, отражающие не столько конкретный вид того или иного уголка, сколько характер места. Акварели мастера также узнаваемы: в них тот же «сложный» цвет и динамичный ритм. Особое место в творчестве художника всегда занимал натюрморт. Это чаще всего цветы – розы, иногда хризантемы, маки. От таких букетов остается впечатление радости жизни и внутренней силы Человека, написавшего их.