Author-380

Раушенберг Роберт

1925 – 2008

американский художник, представитель абстрактного экспрессионизма, а затем концептуального искусства и поп-арта, стоял у истоков создания модульного искусства, является создателем направления комбинированной живописи.

Р. Раушенберг родился в 1925 году. Внук немецкого иммигранта и индианки из племени чероки. Учился в Художественном институте в Канзас-Сити, затем в Академии Жюлиана в Париже и в колледже Блэк-Маунтин в Северной Каролине, где его учителем был Джозеф Альберс. В 1949 году Р. Раушенберг поселился в Нью-Йорке, начал работать оформителем витрин, посещал арт-школу Art Students League. В 1958 была организована его персональная выставка в галерее Кастелли, благодаря которой он стал известен. Был дружен с Джоном Кейджем, Мерсом Каннингемом, Саем Твомбли и Энди Уорхолом. В 1977 году в Музее изящных искусств в Вашингтоне открылась ретроспективная выставка художника, в которой он представил свои самые известные работы, затем последовало турне по США. В начале 1950-х годов Роберт Раушенберг прошёл через три стадии создания живописных работ:

«Белая живопись» — на белом фоне изображены только черные цифры и некоторые фигуративные символы.

«Черная живопись» — на полотно наклеивались обрывки скомканных газет, и все это покрывалось черной эмалью.

«Красная живопись» — абстрактные живописные полотна в красных тонах частично с наклейками из газет, ржавых гвоздей, фотографий, шпагата и т. п.

В 1953 году Р. Раушенберг стёр рисунок Виллема де Кунинга и выставил его под названием «Стёртый рисунок Де Кунинга», тем самым затронув вопрос о природе искусства. С середины 1950-х годов Раушенберг начинает создавать пространственные объекты, которые называет «комбинированными картинами». В конце 1950-х годов Р. Раушенберг освоил технику фроттажа (натирания, введенную в искусство Максом Эрнстом ещё в 1925 году) для перевода журнальных или газетных фотографий на бумагу и другие поверхности. Раушенберг активно использовал её для создания графического цикла из 34 иллюстраций к «Аду» Данте в стиле поп-арта (1959–1960, Нью-Йоркский музей современного искусства). В 1962 году он освоил технику шелкографии и создал в ней ряд крупных произведений. В 1970 году участвовал в создании Павильона Пепси для Всемирной выставки в Осаке. Режиссером открытия был хореограф и художник Реми Чарлип. В поздние 1960-е и 1970-е годы Р. Раушенберг был вовлечен в сферу перформанса, хэппенингов и других театрализованных акций. Оформлял спектакли Триши Браун. В 1964 году Р. Раушенбергу вручили главный приз Венецианской биеннале, что стало официальным признанием поп-арта. В 1983 году удостоен премии Грэмми за оформление ограниченного тиража альбома Speaking in Tongues группы Talking Heads. В 1993 году удостоен Национальной медали США в области искусств. В 1995 году стал лауреатом Премии Леонардо да Винчи (Leonardo da Vinci World Award of Arts). В 1998 году художнику присуждена Императорская премия Японии.

 

Картины художника


ПОКАЗАТЬ ФИЛЬТРЫ

Ничего не найдено по заданным фильтрам.