• Главная
• Живопись
• Лапик Шарль

Лапик Шарль

1898 – 1988

французский художник

Ш. Лапик родился в 1898 году. Инженер по образованию, он обращается к живописи и, в связи с изучением  механики  и  архитектуры, страстно увлекается геометрическими проекциями и перспективами. Получив одобрение Жанны Бюше и скульптора Липшица, он с 1928 года полностью посвящает себя живописи. В 1931 – 1935 гг., работая лаборантом на факультете естественных наук, он разрабатывает теорию цветов. В 1937 году заказ на пять панно для Дворца Открытий позволяет ему обратиться к крупноформатной живописи. В 1939 году, отказываясь от простого пространства предшествующих композиций, Ш. Лапик достигает синтеза сложного и отрывистого пространства кубизма и более фрагментарным и цветным пространством витражей и перегородчатых эмалей. На выставке «Молодые художники французской традиции» в галерее Браун (1941) его работы имеют больший успех, чем произведения других художников, например, Сенжье, Ле Моаля и Базена («Вооруженная фигура», 1940; «Св. Екатерина Фьербуазская», 1940). После Освобождения Ш. Лапик возобновляет столь любимые им морские  темы- регаты, возвращения с рыбной ловли.  Его философские размышления  и занятия анатомией приводят его между 1948 и 1950 гг. к серии работ на темы  смерти («Пляска смерти», 1948; «Гамлет», 1949) и истории («Битва при Ватерлоо», 1949). Синюю сетку своих ранних композиций Ш. Лапик стремится заменить белым контуром, извилистым и более светоносным. Рауль Дюфи отказывается в его пользу отчасти премии, которую ему присудили в 1952 году  на  Венецианской Биеннале. Благодаря этому Ш. Лапик открывает для себя венецианские ночи, искусство Веронезе и Тинторетто. Розово-лиловые, пурпурные и карминные тона с фиолетовым оттенком сливаются  в пышную симфонию и проявляются в барочной выразительности фасадов, садов и пейзажей («В честь Веронезе», 1954; «Венецианская ночь», 1956). Путешествия  в  Рим (1957),  Грецию (1964) и Голландию (1974) служили для художника лишь предлогами для изображения истории императорских и христианских городов («Гибель Помпей»  (1957), возрождения  великих античных  мифов  («Рождение Афродиты», 1964) и воссоздания знакомых голландских мотивов. Пренебрежительный к модам, Ш. Лапик был одним из пионеров нефигуративного искусства, но не постеснялся вернуться и к «новой интерпретации» видимой реальности. Значительное собрание произведений художника представлено в Национальном музее современного искусства, Центре Помпиду в Париже (дар Ш. Лапика, 1977) и в Музее изящных искусств в Дижоне (дар Гранвиля).