27 января 2020
Натюрморт в творчестве крымских художников
Пожалуй, ни одно собрание живописи, ни одна музейная, галерейная или частная коллекция не обходятся без натюрмортов. Разные художники в разное время так или иначе обращались к этому виду изобразительного искусства, ведь считается, что жанр натюрморта позволяет живописцу наиболее свободно воплощать свой замысел – в самостоятельной постановке вещей художник, подобно режиссеру, конструирует реальность.
Наравне с пейзажами, натюрморт в творчестве крымских художников занимает одно из важных мест. Он рождается как результат пристального и постоянного наблюдения живописцами натуры, внимательного выбора мотивов и смыслов, неутомимой готовности воплощать на полотне ускользающую красоту окружающего мира. Каждая картина наполнена свежестью, благоуханностью, воздухом и солнечным светом, отчего в душе поселяется легкое и радостное чувство.
Особой изысканностью отличаются классические натюрморты из коллекции галереи «Арт-Бульвар». Эти произведения подчинены четкой композиции, отличаются мягкой гаммой красок и подчеркнутой живописной сдержанностью.
Барсамов Н. С. Натюрморт. 1950-е. Холст, масло. 47х54 см Смирнов А. В. Натюрморт c дорогим вином. Холст, масло. 50х70 см
Наверное, самый распространенный сюжет для натюрмортов – это цветы в вазе. Для крымских художников советского периода такие работы стали своеобразной школой мастерства. Они стремились до конца раскрыть выразительные качества самих живописных средств, возможности цвета, фактуры и линии. Такие натюрморты отмечены многообразием и сложностью поставленных задач, поиском новых художественных приемов.
Бакаев С. И. Горные васильки. 1970. Бумага, гуашь. 42х59 см Цветкова В. П. Весенний натюрморт. Картон, масло. 29х39 см
Филиппов З. И. Красные цветы. Холст, масло. 70х70 см Филатов В. Н. Букет полевых маков. Оргалит, масло. 57х57 см
Более усложненным вариантом таких натюрмортов стали сюжеты с цветами и фруктами, где художники в стремлении преодолеть определенную недостаточность данного стиля, усложняли задания, выискивая новые художественные приёмы. Предметные мотивы таких натюрмортов обычно незамысловаты, однако тщательно подобранный мотив, под кистью мастера становится прекрасным.
Бернадский В. Д. Цветы и фрукты.1996. Холст, масло, 80х60 см Зарубин Г. Г. Натюрморт с фруктами. 1983. Холст, масло. 86х66
Басов Я. А. Натюрморт. 1979. Бумага, акварель. 51х53 см Мирошниченко П. П. Цветы и яблоки. 1972. Картон, масло. 48х48 см
А иногда, разнообразные фрукты, овощи, ягоды, грибы и даже рыба(!) сами становились основой проникновенно-лирических, очень искренних, простых натюрмортов. Такие работы интересны тем, что побуждают зрителей увидеть красоту и гармонию в повседневных, порой даже скучных вещах, окружающих нас постоянно, но ничем не обращающих на себя наше внимание.
Бакаев С. И. Натюрморт с овощами. 1970. Бумага, гуашь. 42х59 см Шорин Н.А. Яблочки. Оргалит, масло, 27х39 см
Смирнов Е.В. Натюрморт с красной грушей. Холст, масло. 80х90 см Сухоруких А.И. Натюрморт с клубникой. Холст, масло. 44х59 см
Стремский А.И. Натюрморт с грибами. 1970. Картон, масло. 48х70 см Матюшенко В. И. Рыба. 1960-е. Холст, масло. 69х99 см
Весомое место в коллекции галереи «Арт-Бульвар» занимают натюрморты с сиренью. Их у нас собралось достаточно много, однако, при кажущейся схожести мотивов художники не повторяются ни в живописной гамме, ни в сюжетной задаче. Эти натюрморты поэтичны и чувственны, хотя эмоциональная окраска их бывает очень разнообразна.
Стремский А.И. Сирень. 1970. Холст масло. 87х97 см Зарубин Г. Г. Натюрморт с сиренью. Холст, масло. 74х74 см
Горшков Н. Д. Сирень. 1960-е. Холст, масло, 60х80 см Бакаев С. И. Сирень. 1969. Картон, масло. 90х65 см
Стрелов А.Е. Натюрморт с сиренью. 1970. Картон, масло. 79х53 см Рыман Т.Е. Посуда и сирень. Холст, масло. 90х110 см
В натюрморте художник остается один на один с молчаливым миром вещей – он сам предпочел их, сопоставил, сам дал натюрмортной группе ее характер. Продиктован данный выбор жаждой воспеть любимую вещь или воплотить в предметах образ своего времени, стремлением сочинить из обычных вещей нечто далекое от привычного к прекрасному. Живописец ищет послушный материал, дающий ему возможность лепить и строить свой личный, существующий по своим особым законам мир. Как сложно переплетаются эти желания, как по-разному оживают они в натюрмортах!
Именно поэтому фокусом внимания в натюрмортах художников советского периода часто становились предметы быта, посуда и другая утварь. А отличительной чертой таких натюрмортов у крымских художников был этнических колорит татарских кувшинов.
Брусенцов Г. Я. Голубая гжель. Холст, масло, 60х60 см Стремский А.И. Натюрморт с кувшинами.1970. Картон, масло. 48х70
Курилович Р. И. Натюрморт с самоваром. Бумага, акварель. 21х21 см Толочко В.И. Натюрморт с сахарницей. Холст, масло. 90х100 см
Иногда художники при написании натюрмортов усложняют мотив вечерним освещением – трудность такой композиции заключается в совершенном тональном разборе, в едином соединении сумерек за окном и теплом комнатного света. Мастерски овладел этим приемом талантливый крымский художник, один из основателей крымской школы живописи Федор Захаров. Потом в такой манере нередко писали натюрморты и его последователи.
Захаров Ф. З. Рябина. 1984. Картон, масло. 50х79 см Захаров Ф. З. Розы. 1980. Картон, масло. 50х80
Волков В. Н. Желтые розы.1991. холст, масло, 70х60 см Стремский А.И. Натюрморт . Розы. 1973. Картон, масло. 70х50см
Отдельно хочется отметить натюрморты, написанные на фоне пейзажей. В таких картинах пейзажам хоть и отводится второстепенная роль, именно они указывают на то, где была написана картина и придают тем самим работе особое настроение. Таким приемом весьма успешно пользовалась известная крымская художница Валентина Цветкова, большая часть натюрмортов которой была написана на балконе ее мастерской, с потрясающим видом на ялтинскую бухту.
Цветкова В. П. Цветущий кактус. 1970. Холст, масло. 50х70 см Прохоров К.А. Полевые цветы. 1972. Холст, масло. 115х146 см
Драгомирова Н. С. Голубой день. 1987. Холст, масло. 50х80 см Цветкова В. П. Натюрморт с персиками. 1976 г. Холст, масло. 100х70
И в современном искусстве натюрморт не теряет актуальности, оставляя мастерам простор для творческого вдохновения. Тщательный анализ и экспериментальность таких натюрмортов удивительным образом сочетаются с роскошной колористикой и изрядной непосредственностью. Художники передают философию собственного периода сквозь цвет и неожиданные перспективные построения.
Орлов А. П. Бутылки. Холст, акрил. 60х80 см Мезенцева М.А. Натюрморт. Картон, масло. 67х51 см
Соколовский М.В. Розы. Холст, масло. 80х60 см Спиртус Е. Южная ночь. Холст, масло. 90х40 см Воронина И. С. Натюрморт. Картон, масло. 199х70 см
Орлов А. П. Сирень. Холст, масло. 50х60 см Ланцев А.Ю. Любимые яблоки Явленского. Бумага, темпера. 42х64 см
В современной живописи натюрморт претерпевает новый подъём и теперь прочно занимает полноправное место среди других жанров изобразительного искусства. Сейчас это одно из самых востребованных направлений в живописи. Всматриваясь в натюрморты крымских художников, мы видим, как по-разному они подходили к своим задачам. Имея огромное количество возможностей для самореализации себя в творчестве, художники пишут самые разнообразные натюрморты. А зрители, в свою очередь, покупают картины, украшают ими интерьеры, оживляя свой дом и принося в него вкус и радость. Натюрмортами постоянно пополняются музеи, открываются всё новые и новые выставки в различных городах и странах, на которые приходят толпы заинтересованных искусством посетителей. Спустя несколько столетий, пройдя долгий полноценный путь развития (свидетельствующий о разнообразии и неповторимости образных форм жанра и его специальных, незаменимых возможностях), натюрморт по-прежнему актуален и не утратил своей значимости в мировой живописи!