30 апреля 2019

Промышленная тематика в искусстве и живописи

Индустриализация! Огромные заводы, гидроэлектростанции, рудники! Кажется, никогда еще в истории человечества искусство не рассказывало о тяжелом, прозаичном труде, о производстве. В СССР тема производства стала одной из самых главных. Взаимодействие искусства и промышленности с самого начала было важнейшим нервом советской изобразительной культуры. Всплеск интереса к индустриальному пейзажу приходится на 1960-е годы – время новых масштабных строек и значительных научных открытий. Индустриальная тема рассматривается художниками не только как отклик на идеологический, социальный заказ, но и как насущная потребность самих художников, находящих в жанре промышленного пейзажа этические, эстетические, гражданские мотивы.

Промышленная тематика достаточно широко представлена в творчестве многих художников, чьи работы находятся в собрании галереи «Арт-Бульвар». Среди ряда картин, так или иначе связанных с индустриализацией — производственные сюжеты, жизнь больших городов с их грандиозными стройками и заводами, трудовые будни советских граждан, а также многочисленные промышленные пейзажи.

 

Филатов В.Н. Промышленный мотив. 1980 г. Картон/акварель, 60х68 см                                                      Басов Я.А. Ранним утром. 1964 г. Бумага/акварель, 30,5x42 см

Самков М.А. Утро рабочего Киева. 1976 г. Картон/масло, 60х100 см                                                                                            Акиньшин М. В. На товарной станции.1968 г. Картон/масло, 49,5x69,5 см 

Иванов. Сталевар. Картон/гуашь, 67х55,5 см                                                                                                   Кац И.Л. Туманное утро. Ленинград. 1958 г. Фанера/масло, 20х30 см

Исходя из того, что большинство картин галереи «Арт-Бульвар» созданы крымскими художниками — весомую часть коллекции в фокусе живописи на производственную тематику составляют портовые зарисовки, жизнь и быт моряков, рыбаков. Художники, воспевая эстетику морского «дела», часто писали доки, пристани, пирсы, маяки, где бурлила трудовая жизнь... Особенно ярко это направление проявилось в творчестве классика советского постимпрессионизма, талантливого крымского живописца – Петра Кузьмича Столяренко (1925 -2018 гг.). Художник был знаком со всем этим не понаслышке, ведь известно, что после переезда в Керчь в 1951 г., ему, чтобы содержать семью, приходилось совмещать занятия искусством  с рыболовным промыслом. Наверное, именно поэтому его сцены из жизни тружеников моря такие характЕрные и атмосферные.

Столяренко П.К. Рыбаки. 1985 г. Бумага/темпера, 55х58 см                                                                       Столяренко П.К. Новые сети. 1963 г. Картон/акварель, 39х48 см

Столяренко П.К. Вход в рыбный порт. 1964 г. Картон/масло, 25х70 см                                                                                                                                    Столяренко П.К. В доке. 1978 г. Картон/темпера, 58,5х83 см

Столяренко П.К. В порту. 1957 г. Картон/темпера, 73х105 см                                                                                               Столяренко П.К. Эскиз к картине. 1981 г. Картон/акварель, 28х36,5 см

В контексте «промышленной» живописи, многие крымские художники обращаются к теме кораблей, в частности, военных кораблей Севастопольской бухты, видя при этом особую романтику. Симбиоз суровой мощи линкоров и нежности цветущей весны и пастельного заката мы видим на картинах известного севастопольского художника Михаила Афанасьева.

фанасьев М.А. Миндаль над Южной бухтой. 1961 г. Картон/масло, 50х70 см                                                              Афанасьев М.А. В поход. 1952 г. Картон/темпера, 43,5х62 см

Картины другого севастопольского живописца Петра Коломойцева напротив, лишены такого романтического флёра. Его корабли и подводные лодки предстают перед зрителем со всей серьёзностью и монументальностью.

Коломойцев П.М. Плавдок Южной бухте. 1959 г. Фанера/масло, 45х66 см                                                                       Коломойцев П.М. В Южной бухте. Подлодки.1958 г. Картон/масло, 50х70 см

Отдельного внимания заслуживают картины Владимира Зебека, который совершенно по-особенному представил индустриальные сюжеты, выражая в них своим пластичным и близким к авангарду художественным языком характерную зебековскую динамику и силу.

Так или иначе, одним из основных индустриальных сюжетов для крымских художников становится изображение кораблей – здесь рыболовецкие суда и пассажирские катера, портовые доки и судоремонтные заводы. Примечательно, у многих живописцев сами корабли и становятся объектами картин. По этим работам заметно, что художники восхищаются гением инженерной мысли, их создавшим.

Бакаев С.И. Вечерний причал. 1963 г. Картон/масло, 50х80 см                                                                                 Бакаев С.И. Ялта. Порт. 1971 г. Картон/гуашь, 34х54,5 см

Драгомирова Н.С. Корабль. Картон/масло, 50х70 см                                                                          Бернадский В.Д. Керченский судоремонтный. 1971 г. Картон/масло, 35х69 см

В картинах Народного художника России Константина Прохорова, вектор внимания направлен уже на человека, моряка, его взаимодействие с морскими машинами. В работе «В Севастополе» жизнеутверждающие фигуры матросов делают картину невероятно динамичной, а в работе «Шторм» непринужденные позы героев картины показывают силу духа советского человека, которому по плечу даже стихия.

Прохоров К.А. В Севастополе. 1970 г. Картон/масло, 33,5х47,5 см                                                                                 Прохоров К.А. Шторм. 1958 г. Картон/масло, 50х70  см                        

Известный севастопольский художник Анатолий Сухоруких в своих картинах тоже затрагивает тему о месте человека в индустриальном мире. На картине «В порту» фигуры людей выглядят нарочито крошечными по сравнению с огромными лайнерами. А герои картины «У рыбаков» даже сквозь размытый и нечеткий импрессионистический мазок  восхищают своим оптимизмом и верой в светлое будущее!

Сухоруких А.И. В порту. 1970 г. Холст/масло, 70х100 см                                                                                          Сухоруких А.И. У рыбаков.1987 г. Картон/масло, 50х70 см

Графика как вид искусства сама по себе более сдержанная и "серьезная" нежели живопись, что весьма удачно подходит для создания работ на промышленную тематику. Здесь нет ярких красок, есть только четкие линии и понимание великой миссии советского гражданина.

Куксань В. Большая нефть. 1973 г. Бумага/линогравюра, 53х59 см                                                                   Курилович Р.И. Рыбаки. Бумага/литография, 33,5х42,5 см

Орлов В.С. На берег.1962 г. Бумага/литография, 20х51 см                                                                                                                                            Столяренко П.К. Капканские рыбаки. 1960 г. Линогравюра, 62х86 см

Карцыганов Е.А. У причала. 1970 г. Бумага/уголь, 29х45 см                                                                              Карцыганов Е.А. Сети. 1963 г. Бумага/автолитография, 30х55 см

Подводя итог, можно сделать вывод, что для индустриальных пейзажей советского периода характерны романтический взгляд на активное восстановление народного хозяйства, грандиозность и величественность советского строительства, создание благополучного образа страны, наполняющего сердца зрителей гордостью и оптимизмом. Это направление, где наглядно демонстрируется эпоха активного строительства советского общества.

P.S. Все рассмотренные в статье картины находятся в коллекции галереи «Арт-Бульвар» и доступны для приобретения.