Блюдо "Рыбы". Пьер Д'Авен/Pierre D'Avesn

Описание


Блюдо "Рыбы". Пьер Д'Авен/Pierre D'Avesn

Франция, 1920-30-е гг

Стиль: Ар-деко

Автор: Пьер Д'авен (Pierre d'Avesn)

Диаметр 40 см, высота 10 см

Работа опубликована в каталоге La genie verrier de L'Europe (1998, Pierre Margada), с.169

 

Пьер Д’Авен (Pierre D‘Avesn)

Пьер Д’Авен попал в ученики великого мастера Рене Лалика в свои 14 лет, перенял передовой опыт стеклоделия, но и сам был настолько талантлив, что совсем скоро ему доверяли дизайн некоторых предметов, которые впоследствии стали жемчужинами марки. Французское опалесцентное стекло, с которым работали Рене Лалик и Пьер Д’Авен мгновенно меняет цвет, скажем, с молочно-голубого на кремово-фиолетовый с оттенками розового, а также имеет возможность отображать полное изменение цвета в полупрозрачный золотистый янтарь, когда стекло подсвечивается сзади.

Узнаваемый стиль в работах Pierre D‘Avesn — флора и фауна, вписанные в геометричные формы ар-деко.

В 25 лет Д’Авена наняла стекольная фирма Daum. Для ее дочернего бренда Lorrain он возглавил направление художественного стекла, а также начал выпуск продукции и под собственным брендом Pierre D’Avesn. Когда финансовый кризис поразил Францию, чтобы выжить, Daum закрыл почти все свои многочисленные дочерние компании. Пьер оставался там до 1936 года, и год спустя он взял на себя управление известной стекольной мануфактурой Verlys, проработав там до 1940 года и начала Второй Мировой войны. После войны он начал работать на мануфактуры Choisy-le-Roy и Sèvres.

Знаменитые мастера по стеклу - Рене Лалик, Андре Юнебель, Эрнест Мариус Сабино, Пьер Д’Авен -  заказывали пресс-формы для своих изделий (молды) у одного и того же мастера Этьена Франкхаузера (Étienne Franckhauser).

Для малотиражных художественных изделий обычно использовались деревянные формы для литья стекла, выполненные из особых сортов дерева, таких как груша, осина, бук. У них плотная древесина, которая равномерно выгорает под стекломассой, что обеспечивает высокое качество изделий. Конечно же, деревянные формы были недолговечными, поэтому тиражи изделий были малы.

Авторское французское стекло производилось малыми тиражами: сразу с прилавков оно попадало в семейные коллекции состоятельных людей, а его производство было слишком трудоемким и дорогим. По этой же причине после Второй мировой никто не стал восстанавливать утраченные технологии, пойдя по пути их удешевления и упрощения. Известно, что в качестве материала декоративно-прикладного искусства стекло применялось лишь в периоды экономического процветания.